Narratologia audiovisual

Campo de estudo teórico que se dedica à análise e descrição sistemática da estrutura e funcionamento das narrativas expressas através de meios audiovisuais. Nas pesquisas do COMCULT, a ênfase está nas séries originais para streaming. Uma análise narratológica audiovisual inclui dimensões tais como:

Enredo:

A narração: como a história (fábula) é contada e apresentada (enredo).
A estrutura narrativa: A ordem dos eventos, a manipulação do tempo e a apresentação da informação ao espectador.

Estilo:

Como os elementos técnicos e formais do meio cumprem determinadas funções na narrativa.
Isso inclui o uso da montagem, a fotografia, o design de som, a música e a encenação (mise-en-scène).

Nas pesquisas realizadas pelos membros do COMCULT, o modelo de narração de David Bordwell — que articula enredo e estilo — é um dos pilares centrais. Ele foca justamente em como o uso sistemático de elementos cinematográficos (estilo) direciona e molda a compreensão da história (enredo) pelo espectador.

Nosso principal desafio, quando falamos de narratologia audiovisual latino-americana, é entender como as escolhas narrativas e estilísticas refletem, dialogam e, por vezes, subvertem o contexto cultural, político e estético da região. Isso porque há dimensões muito particulares que o pesquisador precisa levar em conta se seu objetivo é compreender a produção latino-americana.

Algumas dessas dimensões são:

1. Estética e gênero

Realismo Maravilhoso: Aqui é preciso observar como elementos fantásticos são integrados ao estilo e enredo sem quebrar a verossimilhança interna da obra. O objetivo é ver como a imagem e o som naturalizam o “maravilhoso”.
Melodrama e folhetim: Muitas produções seriadas (incluindo as de streaming) bebem da tradição do melodrama e da telenovela, usando estruturas narrativas baseadas em fortes arcos emocionais e morais que diferem do drama nórdico ou americano, por exemplo.
Realismo crítico: Muitas vezes, a narrativa serve como ferramenta para o comentário social e a denúncia política, exigindo uma análise de como a formalidade (a montagem, a luz) amplifica a crítica à realidade social.

2. Enredo e conteúdo

Memória e história: As narrativas frequentemente lidam com a violência histórica, a ditadura, a corrupção e os processos de memória de forma não linear, o que exige análise complexa da manipulação temporal do enredo.
Fronteiras e migração: A temática da fronteira, da diáspora e da marginalização social produz narrativas focadas na jornada e na identidade cultural complexa.

Em suma, a narratologia audiovisual latino-americana usa os modelos formais para entender a expressividade culturalmente carregada e as escolhas narrativas feitas sob condições políticas e industriais específicas.