Nosso Drama Lab
Laboratório de desenvolvimento de projetos de ficção seriada para TV
A primeira edição do projeto de extensão permanente do COMCULT/UFMG começa em 2026. Acompanhe por aqui e em nosso perfil do Instagram (@comcultufmg) todas as informações.
O Nosso Drama Lab é uma iniciativa de formação e capacitação em nível avançado, voltada a um público interessado na prática de criação e escrita de roteiro de séries de TV, com foco no mercado contemporâneo brasileiro.
Com ela, queremos preencher uma lacuna visível na formação universitária de estudantes que se interessam pela atuação profissional no setor de criação audiovisual.
Objetivos:
Os objetivos centrais do Nosso Drama Lab são:
- Construir um espaço permanente de atividades práticas e teóricas de criação e escrita de roteiro para ficção seriada televisiva;
- Realizar tutoria e acompanhamento de projetos audiovisuais feitos por estudantes de graduação e público externo à universidade;
- Possibilitar aos estudantes a participação em festivais, concursos, pitchings e eventos do setor para construção de carreira como roteiristas;
- Criar na Universidade oportunidades de aproximação com o mercado, além de espaços de formação e capacitação em uma área na qual predomina a atuação da iniciativa privada por meio de cursos livres e de alto custo.
A cada encontro os participantes poderão apresentar seus projetos de série, seguido de debate com todos os integrantes, com a mediação da equipe do COMCULT. A ideia é fortalecer e aperfeiçoar as propostas, em um ambiente seguro, acolhedor e estimulante.
Entre os encontros serão realizadas também sessões intervalares com cursos exclusivos sobre temas relacionados à criação e escrita de roteiro de série de ficção para TV.
Além de estudantes da própria UFMG, convidamos a participar estudantes de graduação de todo Brasil, além da comunidade externa que tem interesse no tema e deseja desenvolver seus projetos engavetados. Os encontros ocorrerão na modalidade híbrida.
Ao promover o encontro de futuros roteiristas de todo o Brasil, buscamos, conjuntamente, por meio de atividades altamente colaborativas, dirigir nossos esforços a diversos atores institucionais desses universos da produção audiovisual, na assessoria qualificada e tutoria de projetos visando seu posicionamento em contextos concorrenciais de disputa por eventuais financiamentos de diversas fontes nesse importante campo da produção cultural. E também possibilitar a criação dentro da universidade de mais um espaço de criatividade e conexão entre academia e mercado.
Estrutura
Para a turma de 2026 serão selecionadas até 10 pessoas que serão acompanhadas ao longo de todo o ano, dividido em dois módulos.
O módulo I (de março a junho) tem a a proposta de desenvolver a bíblia de série de ficção seriada com sinopse longa. O módulo II (de agosto a dezembro) com a proposta de desenvolver o argumento e/ou roteiro de episódio piloto do mesmo projeto.
Os encontros serão na modalidade híbrida, uma vez por semana, toda terça-feira, das 19h às 22h. É recomendável, mas não é obrigatório, que os participantes do Módulo I se inscrevam também no Módulo II para dar continuidade ao desenvolvimento dos projetos audiovisuais. Em caso de vagas remanescentes para o segundo semestre, estas serão remanejadas para inscrição de novos participantes.
O formulário de inscrição está disponível aqui e o edital com mais informações pode ser acessado aqui. Cada candidato/a poderá inscrever apenas uma proposta de série de ficção para TV.
- Como os módulos estão estruturados?
Módulo I: Criação do projeto de série de ficção audiovisual, da ideia à sinopse longa
- Tempo de execução: 15 semanas (60 h/a) – Primeiro semestre de 2026
- Modalidade: híbrida
Cronograma:
Semana 1: Apresentação do projeto, do curso e da turma.
Semana 2: Curso de nivelamento com conceitos básicos para a construção de estrutura de projetos audiovisuais.
Semana 3: Apresentações e discussões coletivas de dois projetos (primeiro encontro de debate)
Semana 4: Sessão intervalar: Premissa
Semana 5: Apresentações e discussões coletivas de dois projetos (segundo encontro de debate)
Semana 6: Sessão intervalar: Desenvolvimento de personagem.
Semana 7: Apresentações e discussões coletivas de dois projetos (terceiro encontro de debate)
Semana 8: Sessão intervalar: Formato, Arco temporada, Estrutura narrativa
Semana 9: Apresentações e discussões coletivas de dois projetos (quarto encontro de debate)
Semana 10: Sessão intervalar: Universo narrativo
Semana 11: Apresentações e discussões coletivas de dois projetos (quinto encontro de debate)
Semana 12: SEMANA DE INTERVALO/Formação complementar sobre a Produção Audiovisual e a IA-generativa
Semanas 13 e 14: Reapresentação dos projetos apresentados anteriormente com ajustes
Semana 15: Avaliação e discussão final sobre projetos e processos com presença de roteirista profissional do mercado
Obs: As tutorias individuais serão agendadas em horários e dias extras de acordo com demandas dos próprios inscritos e a disponibilidade do tutor
PRODUTO FINAL ESPERADO:
Bíblia de série até sinopse longa da temporada
Módulo II: Escrita de roteiro do episódio piloto do projeto audiovisual
- Tempo de execução: 15 semanas (60h/a) – Segundo semestre
- Modalidade: híbrida
- Pré-semana: leitura e feedback das sinopses entre os próprios participantes (entregar um roteiro para guiar esse feedback, maior foco nos eventuais novos matriculados)
Cronograma:
Semana 1: Apresentação do projeto, do curso e da turma
Semana 2: Sessão intervalar: Universo narrativo (2 a 3 encontros na semana) – acompanhada de proposta de exercício/atividade para os próprios projetos individuais
Semana 3: Prática de escrita e Tutorias individuais
Semana 4: Prática de escrita e Tutorias individuais
Semana 5: Sessão intervalar: Elaboração de personagem e desenvolvimento de personagem (2 a 3 encontros na semana ou gravado) – acompanhada de proposta de exercício/atividade para os projetos individuais
Obs: Entrega de exercícios de Universo narrativo
Semana 6: Prática de escrita e Tutorias individuais
Semana 7: Sessão intervalar: Inícios e fins (2 encontros na semana ou gravada) – acompanhada de proposta de exercício/atividade para os projetos individuais
Obs: Entrega de exercícios de Elaboração de personagem e desenvolvimento de personagem
Semana 8: Prática de escrita e Tutorias individuais
Semana 9: Prática de escrita e Tutorias individuais
Semana 10: Encontro síncrono (para realização de feedback das atividades anteriores)
Semana 11: Sessão intervalar: Diálogo (1 encontro na semana ou gravada)
Semana 12: Sessão intervalar: Design de cena (2 encontros na semana ou gravada) – acompanhada de proposta de exercício/atividade para os próprios projetos individuais
Obs: Entrega de exercícios de Inícios e fins
Semana 13: Prática de escrita e Tutorias individuais
Semana 14: Prática de escrita e Tutorias individuais
Obs: Entrega de exercícios de Diálogo e Design de cena
Semana 15: Encontro síncrono (para realização de feedback das atividades anteriores)
Obs: Entrega das 10 primeiras páginas do roteiro do episódio piloto da série de ficção audiovisual
PRODUTO FINAL ESPERADO: 10 primeiras páginas do roteiro do episódio piloto da série de ficção audiovisual
Sessões intervalares
Módulo I
- Desenvolvimento de personagem I e conflito: Exploração das técnicas de criação de personagens e desenvolvimento de seus arcos. Abordagem dos conceitos de protagonista e antagonista. Descrição de funções e papéis de personagens dentro da construção da narrativa complexa de ficção seriada.
- Premissa: Análise da função e da relevância da premissa. Relação entre premissa, tom narrativo e conflitos das obras audiovisuais. Caracterização, conceituação e criação da premissa. A premissa como base para o desenvolvimento dos projetos.
- Universo narrativo: Investigação dos processos de construção de universos narrativos em séries audiovisuais. Análise dos recursos narrativos empregados na configuração de mundos ficcionais. Compreensão da relação do universo com seus personagens e suas regras. Reflexão sobre a montagem de temporalidades narrativas complexas. Efeitos emocionais e cognitivos na recepção do público.
- Gênero narrativo e hibridismos: Estudo dos principais gêneros narrativos e suas transformações no campo audiovisual. Gêneros artísticos, históricos e protótipos de gênero. Exame das práticas de hibridismo de gêneros. Reconhecimento do surgimento de novos gêneros no mercado de ficção seriada latinoamericana.
- Formato, Arco temporada, Estrutura narrativa: Análise dos modos de narrativa seriada. Estrutura episódica e de temporada. Formatos seriados e os seus principais elementos. Organização narrativa, distribuição de conflitos, tramas e reviravoltas. Continuidade e atos narrativos específicos de formatos televisivos.
- Produção de ficção audiovisual e IA generativa (Formação complementar): Autoria, criatividade e responsabilidade na era da IA. Automação, agência e o papel do artista. Ética, direito autoral e propriedade intelectual (a adoção de códigos de ética específicos para o uso da IA no setor de entretenimento). Desafios regulatórios e econômicos. Estilo, originalidade e apropriação na era da IA. Surgimento de novas estéticas mediadas por IA. Afeto, percepção e a experiência do público. Boas práticas de uso de IA no audiovisual (recurso narrativo para as histórias roteirizadas, ferramentas de pesquisa e de refinamento para construção de roteiros, organização de etapas e processos criativos, criação gráfica para projetos audiovisuais; revisão e edição de texto).
Módulo II
- Elaboração e desenvolvimento de personagem: Conceituação de personagens desenvolvidos e elaborados na narrativa de ficção dramática complexa. Aprofundamento nas distinções entre desenvolvimento de personagem e elaboração de personagem. O conflito como motor no drama complexo. Distinção entre conflito interno e externo. Análise e construção de personagens sob este paradigma.
- Universo narrativo: Análise da construção do universo narrativo em obras audiovisuais: elementos constitutivos, regras internas e modos de funcionamento. Exame da relação entre o universo e os personagens. Configuração, desenvolvimento e articulação entre universos narrativos e dinâmicas de enredo. Reflexão sobre a interação entre espaço, tempo e caracterização dos personagens. Investigação de universos narrativos de obras latino-americanas, suas especificidades estéticas e culturais.
- Diálogo: Reflexões acerca da função narrativa do diálogo na ficção seriada. Aprofundamento em técnicas e ferramentas de diálogo na escrita dramática complexa. Criação da voz e do tom dos personagens. Uso do subtexto para potencializar a carga dramática. Análise crítica acerca de diálogos do audiovisual.
- Design de cena: Exploração da linguagem audiovisual. Estudo da criação e materialização de cenários e ambientes para produções audiovisuais. Análise da relação entre a decoração da cena e a atmosfera da narrativa. Caracterização de elementos da direção de arte e suas funções: luz, cor, composição, formas, texturas, ritmo, identidade visual e linguagem.
- Inícios e fins: Exposição sobre inícios de séries de ficção. A importância dos 10 primeiros minutos. Definição de incidente incitante, de motor dramático e de tema dentro do enredo. Diferença entre premissa dramática, motor dramático e situação dramática. Ganchos e fios dramáticos como potenciais para futuras temporadas. Análise de inícios e fins de obras do mercado brasileiro e internacional.
- Escaleta: Definição da escaleta enquanto ferramenta no processo audiovisual. Exposição e análise de escaletas de produtos do mercado. O uso da escaleta na produção seriada complexa. Criação e desenvolvimento das escaletas dos projetos individuais.
Quem pode participar?
O público-alvo do projeto são pessoas maiores de 18 (dezoito) anos, que atendam ao menos algum dos critérios a seguir:
- Estudantes de Graduação da UFMG;
- Estudantes de Graduação de outras universidades públicas brasileiras;
- Público externo à universidade interessado na área de roteiro para ficção seriada.
As vagas serão assim distribuídas:
- 4 vagas destinadas a alunos de graduação da UFMG (2 vagas reservadas para ações afirmativas);
- 3 vagas destinadas a alunos de graduação de demais universidades públicas brasileiras (sendo 1 vaga reservada para ações afirmativas);
- 3 vagas destinadas à ampla concorrência (sendo 1 vaga reservada para ações afirmativas).
As vagas destinadas a estudantes da UFMG estão disponíveis para estudantes em qualquer curso e em qualquer semestre, desde que tenham matrícula ativa.
Integrantes do Comcult
Simone Maria Rocha (Coordenadora)
Professora titular do Departamento de Comunicação da UFMG, pesquisadora do CNPq e líder do COMCULT desde 2008. Coordena pesquisas e publicações sobre o mercado e a produção de ficção seriada no Brasil e na América Latina. Realizou alguns cursos na área de formação e crítica de roteiro e participa como docente de cursos de extensão de formação de roteiristas como Escritório da Intriga (UFF), Usina do Drama (UFBA) e Enredos (Universidade Externado da Colômbia).
Mariana de Almeida Ferreira (Vice-coordenadora)
Natural de Belém do Pará, é professora de Comunicação na UFMG, jornalista pela UFPA e especialista em Produção Audiovisual. Pesquisadora Conhecimento Brasil do CNPq. Desde 2013 investiga televisão e ficção seriada brasileira e latino-americana. Integra o COMCULT/UFMG desde 2019. Realizou diversos cursos de formação complementar na área de roteiro e produção audiovisual em instituições como Academia Internacional de Cinema, Centro Cultural Barco, CineOP e CineBH, além de participar de grupos de desenvolvimento de projetos audiovisuais como o do Projeto Marieta. Em 2022 foi finalista do Cabíria Lab, categoria série de ficção, do Cabíria Festival Audiovisual.
Gabriel Barcelos
Cuiabano, Jornalista pela UFMG e pesquisador de Roteiros de Ficção e Crítica Cinematográfica. Atua com divulgação científica desde 2022 e participa do COMCULT desde 2023, onde contribui na investigação de televisão e ficção seriada brasileira e latino-americana. Também é roteirista audiovisual, com 3 trabalhos em curta metragens publicados e um prêmio de Roteiro, além de atuar em projetos de narrativas sonoras e podcast. Possui formação complementar em Crítica Cinematográfica e Estilo pelo CibeBH.
Pedro Guarneri
Natural de Florianópolis, graduando de Publicidade e Propaganda pela UFMG com formação complementar em Cinema de Animação e Artes Digitais. Aspirante a roteirista, integra o COMCULT desde 2025 como monitor da disciplina laboratorial de criação de roteiro para séries de ficção.
Matheus Almeida Avila
Mineiro, Jornalista pela UFMG e pesquisador de Roteiros de Ficção e Crítica Cinematográfica. Atua pelo COMCULT desde 2022, contribuindo na investigação de televisão e ficção seriada brasileira e latino-americana, além de atuar como professor monitor na disciplina de “Roteiro para Séries de TV”. Também atua como roteirista audiovisual, tendo elaborado roteiros para canais de YouTube, uma web-série adolescente, um curta-metragem publicado e um documentário em andamento, além de um prêmio de roteiro no Festival de Sorocaba. Possui formação complementar em diversos cursos na área de cinema e roteiro.
Analuz Martins
Natural de São Luís, é graduanda em jornalismo na UFMG. Tem interesse pela escrita de roteiros e pela narrativa audiovisual. Atua como bolsista de iniciação científica no COMCULT desde 2025.
Fernanda Brabo
Natural de Belém do Pará, graduada em Comunicação Social – Jornalismo pela Universidade da Amazônia (Unama- Belém, 2014) e especialista em Comunicação e Mídias Digitais pela Escola Superior de Propaganda e Marketing (ESPM – São Paulo, 2019). Possui experiência nas áreas de comunicação integrada e marketing digital, com atuação em assessoria de imprensa, produção de conteúdo, organização de eventos corporativos, comunicação interna e gestão de redes sociais, especialmente nos segmentos de inovação, tecnologia, telecomunicações, startups e produção audiovisual. Atuou em telejornalismo como repórter, apresentadora e editora. Recebeu o Prêmio Destaque 2015 do Banco da Amazônia pela reportagem “Água, o novo ouro?”, veiculada pela TV Cultura do Pará. Atualmente, concentra sua atuação na gestão estratégica da comunicação, desenvolvimento de conteúdos e relacionamento institucional em ambientes digitais e corporativos. Interessa-se por temas relacionados à comunicação digital, produção audiovisual, televisão e plataformas de streaming. Participante do ComCult – Grupo de Pesquisa em Comunicação e Cultura em Televisualidades, da UFMG, onde contribui nos estudos sobre televisão e ficção seriada latino-americana.
Eduarda Victória Soares da Silva
Estudante do 2° ano do Ensino Médio, bolsista de Iniciação Tecnológica e Industrial (ITI) do CNPq, integrante COMCULT/UFMG, com participação em atividades relacionadas à pesquisa, ensino e extensão em comunicação.
